画，是画家心灵的吟唱，情感的裁体，也是画家精神世界的图景与折光。

　　一幅作品的创作过程既是对画家自身知识储备的综合调动，也是画家审美趋向的反映，更是画家精神之旅的过程。

　　以山水画的创作观对待花鸟画创作，一直是我在艺术探索中的一种尝试。此作品无论在画面境界的营造、构图的安排，以及皴、擦、点、染表现技巧方面都把向日葵当作山水画来创作。一则我从事了二十余年的山水创作，用山水画的表现技巧画向日葵，更能体会“他山之石、可以攻玉”创作理念；二则传统花鸟画的表现方法也不足以传达硕大雄壮的向日葵所带给我审美印象。

《霜天雪霁》

　　我努力营造着与现实保持距离的心灵空间，这里有乡土记忆的回首和再造，也有思想与情结的印痕。

　　我尽心地寻找语言与精神的对应点，把技术手段与材料运用转化为内在精神的表达，把技术的视觉美感所具有的“当下性”与“回望家园”的诗意融为一体。

　　我在努力寻觅着自己的精神归宿和风格构建，那首萦绕在灵府深处的呼唤是一首不同于传统格律却也饱含深情的诗篇。